Cos成剧中角色的观众。    
　　□本报记者 于秋莹
　　4月19日晚，2.5次元舞台剧《狐妖小红娘》在哈尔滨大剧院迎来冰城首演。这部改编自超人气国漫的舞台剧，自开票以来便备受瞩目，演出当晚现场气氛热烈，粉丝们自发Cos成剧中的角色，将大剧院变成了国漫爱好者的狂欢派对。
　　经典国漫跃然舞台
　　涂山情缘破壁重生
　　《狐妖小红娘》自2012年连载起，便以独特的人妖恋设定与浓郁中国风，在国漫界崭露头角。漫画讲述了狐妖为前世恋人牵红线，帮他们找回爱情记忆的故事。剧情交织着神话元素与多民族风情，角色鲜活、故事动人，融入了大量中国神话、传统文化元素以及多民族地貌和人文风情，具有浓郁的中国风，全网点击量高达170亿次。2015年动画版播出，将二次元魅力传递给更多观众，不仅在国内火爆，还成功出海日本，成为国漫文化输出的典范，足见其在国漫市场无可替代的地位。
　　2024年，中国首部根据原创国漫《狐妖小红娘》改编的2.5次元舞台剧与观众见面，它打破次元壁，通过演员们生动的表演、精心设计的舞台场景、震撼的音效和光影效果，将漫画与动画中的经典场景、感人情节一一重现，让观众得以沉浸式感受人与妖之间跨越生死、缠绵悱恻的爱情故事。
　　在哈尔滨大剧院的首演中，《狐妖小红娘》充分展现了2.5次元舞台剧的魅力。现场精心搭建的涂山、苦情巨树等经典场景，搭配巧妙的灯光与音效，营造出如梦似幻的氛围，让观众仿若置身二次元世界。演员们凭借精湛演技与生动肢体语言，精准诠释角色性格与情感变化，收获观众一致好评。
　　粉丝盛装赴约
　　点燃现场次元狂欢
　　“可以‘集邮’吗？”4月19日晚的演出现场，众多Coser盛装出席，化身涂山红红、白月初等角色，精致的服饰与妆容，生动还原动漫人物，引得观众纷纷拍照互动、“集邮”留念，现场满是二次元氛围，彰显对作品的热爱。
　　不少粉丝从漫画追到动画，再追到舞台剧，一路相伴。CN（Coser name）为栗子和拔丝鼠的Coser告诉记者，她们从高初中开始追《狐妖小红娘》的动漫，到现在读大学，喜欢了很多年。“画风与情节俱佳，是咱们的‘国漫之光’！”栗子表示，当得知《狐妖小红娘》2.5次元舞台剧在哈尔滨大剧院演出消息后，两人第一时间买了早鸟票，现场穿着Cosplay的服装前来，是出于对作品的热爱与致敬，她们分别Cos了剧中主角涂山苏苏和白月初。
　　来自四川的徐氏杰今年20岁，目前在哈尔滨金融学院就读软件工程专业。因喜欢剧中涂山容容的气质，且觉得自己适合女装，所以选择Cos这一角色来看演出。
　　“喜欢Cosplay的原因大概是喜欢得到大家的夸赞吧，还可以拍一些比较美的照片。我认为，变美不是女孩子的专属，男孩也可以享受美。”徐氏杰告诉记者，他所在的学校有专门的动漫社，名为Re Star次元边界动漫社，他担任该动漫社的副社长。
　　探索多元演艺
　　丰富大剧院文化供给
　　何为2.5次元舞台剧？是指将漫画、游戏、动漫等二次元作品改编成在现实三次元舞台上表演的剧作。其特点包括演员妆发、服装造型高度还原原作，由专业人士打造，精致度高，让观众有“这根本就是本人”的感觉。舞台布置也极为用心，利用大型可动或可拆道具、投影映射等技术，还原原作场景，营造出沉浸式氛围。在音乐与音效上，也会贴合原作风格，增强氛围渲染。
　　2.5次元舞台剧兴起于日本。1974年，日本著名的“宝塚歌剧团”将少女漫画家池田理代子的人气作品《凡尔赛玫瑰》改编成歌舞剧上演，这一创举被看作是日本“2.5次元音乐剧”的始祖。在国内，受日本引进的2.5次元舞台剧影响，市场逐渐壮大。从最初引进日本知名剧目，如《网球王子》《妖精的尾巴》等，到国内演艺公司着手开发本土IP，如《全职高手》《仙剑奇侠传》等2.5次元舞台剧的出现，标志着国内市场的逐步成熟。而此次2.5次元舞台剧《狐妖小红娘》的呈现，更是将国漫魅力以全新的形式带到观众眼前。
　　哈尔滨保利剧院管理有限公司营销中心负责人张跃介绍，哈尔滨大剧院持续探索引进创新演出类型，如由热门游戏IP衍生的音乐剧《摘星辰》《黑神话悟空》交响音乐会，以及此次的2.5次元舞台剧《狐妖小红娘》——剧院首个“破次元”演出项目。“动漫、游戏IP通过舞台演出触达粉丝群体，剧院也借此吸引更多观众走进剧场。这些项目上座率基本达60%左右，再结合IP衍生产品、散场打卡互动等，打破传统单一观演关系，既提升了观众参与感与体验感，也丰富了剧院的文化供给形式。”张跃说。图片由陈嘉轩提供