艺海拾贝
　　今年1月27日是莫扎特（1756年1月27日-1791年12月5日）诞辰270周年，身为音乐之城哈尔滨的一名爱乐人，我始终沉醉于他的旋律。重温在央视音乐频道《漫步经典》中欣赏到的由安妮-索菲·穆特与安德烈·普列文及穆勒演奏的莫扎特C大调钢琴三重奏，其柔声倾诉依旧动人心弦，让我再次感悟到了这位大师巅峰之作里的深情与力量。
　　《C大调钢琴三重奏》是莫扎特创作于1788年7月14日的作品，是他最后三首钢琴三重奏的第二首。那年，莫扎特32岁。按他短暂的一生，已为“晚年”。按照音乐艺术创作水准，处于巅峰期。彼时，莫扎特要倾诉的太多、太多……
　　我不时在想，莫扎特在柔声倾诉着什么呢？是维也纳已开始对他音乐作品的冷淡？是他的歌剧《费加罗的婚礼》遭到长期禁演、对几部戏剧作品的打压？是生活陷入危机，不断在借债与还债之间的纠结？是对身体健康状况每况愈下的担忧？是对病弱妻子健康的担心？是对命运中多个孩子早亡的悲伤？是高贵灵魂忍受的痛苦，曾竭力挣扎，曾屡遭挫折，曾蒙受屈辱的悲愤？
　　向谁倾诉呢？向他一年前离世的父亲？是啊，这位发现并实施早期教育，把一个音乐神童培养成一位伟大的音乐家，却因为反对莫扎特婚姻而无法沟通的父亲，再也没有机会面对面倾诉了；向他六年前去世于巴黎的母亲？慈爱的母亲，当时为了谋取职业，还要作曲，却万万没有想到会因不服水土和医治不及时而客死异国他乡，令莫扎特留下终生遗憾。有多少懊悔和思念需要向母亲倾诉啊。
　　莫扎特在写给朋友的信中倾诉：“那些阴暗的思绪如此频繁地袭击我，我曾做出巨大的努力来驱赶，心态会因此好转。”
　　钢琴三重奏，是室内乐演奏的难点。理论上，槌击钢琴的音色难与其他乐器或任何乐器组合相融合。而莫扎特不仅在交响曲、协奏曲、弦乐四重奏、嬉游曲、小夜曲、歌剧、艺术歌曲等方面，都居于世界音乐艺术巅峰，还创作了7首流芳百世的钢琴三重奏，并使这种艺术形式达到高峰。
　　在钢琴三重奏创作中，莫扎特的伟大，体现在融合钢琴与各种乐器合奏的能力高超，且效果奇佳。经过探索，他得出结论，只有钢琴三重奏是构成带键盘乐器室内乐中最适宜的组合，应在自己的创作领域中，占据像弦乐四重奏那样的地位。创作风格应适合每件乐器的特性，同时，又时刻注意音响的统一感。在钢琴上采用自由、几乎带有即兴性的创作方法，从而形成一种令人信服的正宗风格。于“柔声倾诉”中，我们窥见了莫扎特音乐造诣的精深。
　　莫扎特在钢琴三重奏中展现的融合之妙与创作智慧，需依托顶尖艺术家的演绎方能尽显神韵。普列文、穆特等音乐家以精湛技艺让这首《C大调钢琴三重奏》焕发别样光彩，钢琴、小提琴与大提琴的配合珠联璧合、天衣无缝，每一段旋律都饱含深情，让人如醉如痴、百听不厌。
　　更令人动容的是，2006年普列文、穆特参与演绎作品时，正处于相差34岁的忘年婚姻之中，这段乐坛佳话为乐曲更添一层温情底色。遗憾的是，普列文大师于2019年离世，使得这份饱含默契与故事的演绎成为绝响。
　　莫扎特的钢琴三重奏在我心中刚刚掀起涟漪，其中一位参与演奏的大师便悄然谢幕，令我痛惜不已。所幸艺术不朽，莫扎特、普列文等一代代大师用毕生心血凝萃的艺术杰作得以留存世间，供世人继续聆听其中纯净高雅的柔声倾诉。
　　□蒋蓁