□本报记者 封娇 申志远/文  韩伟/摄
　　“冰雪是有灵魂与生命的。”在巡船胡同一间艺术气息浓郁的工作室里，冰版画创始人朱晓东翻着一本厚厚的画册，向记者讲述他从事冰雪工作近40年来，独创冰版画这门哈尔滨独有的艺术门类，在冰天雪地里不辍创作的冰雪故事。
　　冰上雕刻纸上拓印
　　每张画都是“绝版”
　　冰是大自然馈赠给北方人的厚礼，冰版画不论从创作形式还是表现内容，都反映了北方特有的文化。由朱晓东首创的冰版画，作为传统版画样式的拓展，为黑龙江冰雪文化注入了新的内涵。
　　从2000年开始研究在冰上刻版添色进行冰版画创作至今，朱晓东每年冬天都怀着满腔激情在冰天雪地中进行冰版画的创作。“是北方的冰和雪给了我创作的灵感和无尽的创作源泉，我要通过在冰上作画赋予冰雪永不消融的灵魂。”他说。
　　朱晓东毕业于哈尔滨师范大学美术教育系，1983年起在兆麟公园从事冰灯艺术工作，2002年任冰灯游园会总设计师。朱晓东说，随着冰灯游园会的名气越来越大，冰雕作品也发生了翻天覆地的变化，而冰版画则是在冰雕基础上衍生出的一个冰雪艺术新门类。
　　最初，朱晓东创作冰雕时在冰上画稿，用纸把冰上多余的墨粘下来，而冰版画就在这样的一粘中诞生了。墨在冰上印下来形成的不同肌理效果，让朱晓东产生了浓厚的兴趣，就此开始了冰版画的探索与创作。
　　经过20多年发展，如今冰版画已经成为哈尔滨独有的艺术门类。作为历史见证，朱晓东在不同时期创作的冰版画作品，被黑龙江省博物馆永久收藏。他还总结出一套艺术创作的理论和体系，先后出版了《舞动冰魂》《朱晓东冰版画作品集》《哈尔滨冰灯图史》等七部著作。
　　朱晓东的冰版画作品动中有静、静中有动，线条的流动使画面带有舞蹈的意味。雕刻刀法粗砺，有北方的劲道和原生态的冰纹理，套色后，冰纹肌理中又有一种源自天然的苍凉与雄浑。
　　独特的刀味使冰版画在中国版画艺术史上有着独立的艺术价值与地位。朱晓东告诉记者，冰版画与木版、石版、铜版等其他版画艺术门类有所不同，在创作过程中，冰版画采用的是自然毁版的方式，不可再印，因而也可以称其为“冰版绝版画”。
　　冰雪有灵魂与生命
　　慢工出细活
　　从事冰版画创作不但要有扎实的美术功底和坚韧的毅力，更要经受严寒的考验。朱晓东说：“创作很辛苦，双脚站在雪地中一雕就是几个小时，完成一副模版要一天时间。做冰版画最重要的是要有耐心，还要细心，有时一步毁则全毁，有时也可能会出意外效果。”
　　朱晓东认为，冰雪是有灵魂与生命的，因而他的冰版画即有水墨的意境，又兼具版画的硬朗。他的冰版画作品多以北方的风景、老建筑、老房子、老街和教堂为主。在冰版画的创作上，他摸索出了一系列的经验。朱晓东说：“冰版画以冰为模版，要用刻刀来打草稿，打草稿很艰难，因为冰是透明的看不准就过了，或者不到位，拓画时还容易洇透宣纸。”为此，他做了几百次的实验，才想出解决办法，“通常情况下一幅模版能出10多张画，完美无瑕的精品只有3张左右。”
　　如今，朱晓东创作的冰版画经常被作为礼品赠送给来哈尔滨看冰灯的中外嘉宾。朱晓东说，冰版画以其独特的语体与媒介尝试，对中国传统套色木刻程序和观念进行了突破。作为一个全新的版画画种，它秉承了传统版画黑白反差大、构图简洁、线条明快的特征，而且冰块在材质上兼有木版、石版、铜版的优点，适于用刀，有丰富的表现力，因而冰版画的技法在国际上也是独树一帜的。
　　感谢冰雪赋予的激情
　　把冰版画推向世界
　　“热爱是艺术创作的动力。”不管天有多冷，对冰雪情有独钟的朱晓东始终都舍不得放下他手中的刻刀。他说，冰雪与艺术相结合有着无尽的开发和再创作空间，哈尔滨有着得天独厚的冰雪优势，冰版画的出现给以冰雪艺术起源著称的哈尔滨增添了新的冰雪特色与艺术韵味。
　　作为冰版画的创始人，在哈尔滨冰雪60周年到来之际，他非常感谢故乡的冰雪赋予他艺术创作的激情，他要将冬天赐予冰城的这门独特艺术发扬光大。
　　作为省美协冰雪艺委会主任、省当代艺术研究院冰版画院院长，如今朱晓东正以黑龙江东方学院艺术设计学院冰雪艺术中心为基地，开展冰版画的教学推广研究，上千名学生和冰版画爱好者跟随他学习。他带领的东方学院冰雪艺术团队正在研究做冰版画的机器，在不远的将来，有望实现一年四季都可以创作冰版画。
　　朱晓东说，他要用手中的刻刀，讲好冰雪故事，大力发展冰版画，把黑龙江特有的冰雪文化在国际上推广出去，不断扩大冰版画的影响，把这门哈尔滨独有的艺术推向世界。