□高秒
　　万物众生之中，最不缺的就是平凡人物。在影片《满江红》中，汇集着众多的小人物：平凡的小兵、平凡的歌女、平凡的打更人、平凡的车夫，但这些在秦桧眼中视如蝼蚁的小人物都有着不平凡的梦想。
　　影片中有三处是我身魂俱为之一震的地方：一是张大与瑶琴唱起《樱桃曲》的时候。《樱桃曲》共出现了两次，第一次是瑶琴收到樱桃那喜悦的心情时所唱。第二次是瑶琴死时，张大为了唱给他的妻子听。那是至深的情义，但为了他们共同的、更高的情与义，他们却也说不出更多，那颗红樱桃，在我看来，便是千言万语的凝练。
　　“何日归家洗客袍，银字笙调，心火香烧。流光总易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。”小曲儿的内容写明了时光易逝，正好与《满江红》中的“莫等闲，白了少年头，空悲切”呼应。无论是岳飞等英雄之辈还是张大等无名之辈，历史的洪流会埋没很多人。但滚滚浪花中，也会激起很多人。
　　二是看见了张大背后的“精忠报国”。岳飞已逝，但精神不死，永远激荡人心。被震撼的不仅是孙均，还有屏幕前的我们。孙均是我们，我们亦是孙均。我们虽为了生计，会低头，会折腰，但我们的灵魂深处，终有一盏永不熄灭的火——只待春风，即可燎原。
　　三是孙均挟持假秦桧全军复诵岳飞遗言。我年少初学《满江红》时不知其中深意，但当假秦桧慷慨激昂诵读、千军万马复诵时，不禁让人觉得“谈笑感言非胜算，梦中长忆跨征鞍”，仿佛岳飞就在我眼前。我顿时明白这首词的意义，也明白了他，那是中华民族文化中的“悲怆感”。怎么会不悲痛呢？当岳飞看着国家风雨飘摇、乱世蝼蚁、白云苍狗，是何等悲哀！
　　最直击灵魂的还是那不灭的精神。岳飞死了，还有千千万万个岳飞，无数个秦桧杀不死的岳飞，哪怕他们没有力量，也没有资本去对抗，但是他们有着以命相搏的勇气，所有人的力量拧成一股绳，成为了一记鞭，挥打在奸臣秦桧的心里，挥打在宋朝将士们的心里。
　　秦桧没有死，但他又死在所有人的骂声中，这样的结局又将小人物的精神提升到了新的高度。
　　死亡并不是终点，精神永不磨灭。我们只要目标明确，“但行前路，无问西东”！

料峭之春不错的开场

　　□付嘉
　　张艺谋在159分钟的《满江红》里融古装、喜剧、悬疑三张标签于一体，让这部电影在春节档一马当先。虽然批判赞誉并存，但当我观看完影片，却觉其中滋味值得回味。
　　观影前我就在想，悬疑片本就惊心动魄，让这样一群自带笑点的演员为这部电影增添喜剧色彩，属实是有些难度的，更何况国内许多知名导演都想尝试，最终还是未敢付诸行动。而《满江红》却开了先例，悬疑、喜剧色彩各有其度，终是不失分寸地展现了出来。导演成功地把喜剧中的插科打诨、装疯卖傻与人物的伪装表演融为一体，这让喜剧和悬疑，变得不仅不出戏，不尴尬，还产生了奇妙的化学反应。
　　张艺谋导演近年来一直在尝试新题材，但他对于色彩的敏感把握却从始至终，这在《满江红》里得以继续。故事由深夜起，至晨时落，电影的色调由冷色的灰蓝逐步过度至暖色的明黄，色彩的变化是不大的，虽没有给人绚丽华贵的宏大壮观色彩呈现，其带给观众的感受却是强烈的。这样呈现的颜色过度不仅符合着夜色褪去、日光渐盛的自然规律，伴随的也是戏中之人的情绪由冷漠肃杀到壮怀激烈。
　　我也很喜欢《满江红》中戏曲元素的插入。在世界文化大潮流中，多元文化兀自生辉，我们的国潮文化也日渐丰富，而戏曲作为中式文化中“国粹”这一重要元素，融入影片更是对中国传统文化的鼎力宣传。故事的每一次转折，每一个段落的结束，都将鼓点和唱段插入，让电影更多了几分你方唱罢我登场的戏曲节奏感。
　　另外，片中每一个人物的出场都伴随着重重疑点，每一个人物的背后都有一段令人起敬的故事。影片中的人物是鲜活生动的，同时也是猜不透的，因为他们似乎都戴着面具，又好像面具下面还藏着面具。在《满江红》里，几乎每一个人物都是立体的，他们都拥有自己的人物弧光，哪怕是只出场几分钟的小人物，都是有其复杂的人性抉择，这也让这部电影特别耐嚼。
　　看到这样一句评语：“这正是国难当头，仍要致力文化发展的原因所在，《满江红》正是答案”。我们始终在文化发展中不断探索，砥砺前行，从未言弃。由此，在这2023年的料峭之春，《满江红》也算得上是一个不错的开场吧。